网络助推十四行
十四行这种西方诗体的引进，是中西文化交流的一朵奇葩，一个成功的个案，中西诗歌联姻产生的宁馨儿。据新诗史家许霆先生考证，这一过程是与新诗的诞生与成长相伴而行的。十四行诗本土化的历史成为中国新诗史的一个组成部分。对于20世纪中国十四行诗的研究，许霆和鲁德俊的专著《十四行体在中国》是历史进程的描述，而许霆和钱光培的两个中国十四行诗选本则是成果的展示。而且这两个选本各自的长篇序文，都具有理论概括的价值。 在吕进、梁笑梅主编的《20世纪中国诗学词典》中，收入了《十四行诗》词条，简述了十四行诗的历史和形式特点，最后指出：十四行诗“在中国有一个移植的过程，其中新月派诗人做出过重要贡献。冯至的《十四行诗》最负盛名。而唐湜于新中国成立后所写十四行诗有千首之多。” 在新旧世纪之交，中国网络诗歌的兴起，使1980年代开始复苏的新诗格律建设有了自己的的平台。以“东方诗风”论坛和中国格律体新诗网实践与理论并进，共同遵循“三分法”原则，建立了格律体新诗的体式谱系。他们对于十四行诗青眼有加，也将其纳入了格律体新诗的整体框架，成为“定行诗体”的一种，格律体新诗大家族的一员。遵照“三分法”原则，冲破了“意式”、“英式”的藩篱，分为“整齐体”、“参差体”、“复合体”三种体式。这就是在十四行诗之中，体现了格律体新诗的“无限可操作性”原则，明确地把那种不依从任何格律规范而只是十四行一首的自由诗排除在十四行诗之外了，使之再不能鱼目混珠。 十年来，纳入格律体新诗范畴的十四行诗已经有了一支稳定的创作队伍，依照“三分法”准则创作的十四行诗在千首以上。为了说明问题，我们不妨各举一例，看看几种体式的十四行诗的样本：一、整齐体十四行诗，此为九言四步式：
扬州城外夜闻箫 王端诚
知是月光洒下了箫声 还是箫声放射着月明 月箫之间柔情的唱和 发出世间圣洁的歌吟
二十四桥仔细地倾听 倾听那位吹箫的玉人 是桥在体验人的情感 是人在演绎桥的灵魂
箫声流泻在桥的身畔 玉人沐浴着月的光明 箫月桥人的绝佳组合 是美与爱完整的化身
痴痴地倾听月下琴声 希望相遇桥上的玉人
二、参差体十四行诗，此为七言三步与五言二步交替，形成对称：
七月半
万龙生
在那幽冥的世界 你们还好吗 是不是一如既往 把我们牵挂
今天这节日，你们 将怎么过呀 在江边烧些纸钱 供你们零花
至于我们怎么样 就别操心啦 树到秋天叶落尽 春天还发芽
待到我把忘川跨 再把家常拉
三、复合体十四行诗，此诗前三节完全对称，末节则为整齐的六言三步：
静夜思 宋煜姝
寂静的夜， 梦姗姗来迟。 微明的窗， 月悄悄挪移。
悠悠往事， 影渐渐清晰。 闪闪眸光， 心暗暗迷离。
时钟的歌， 短短只一句。 反反复复， 直唱到梦里。
嘀哒嘀哒嘀哒， 想他想他想他……
目前，十四行诗的创作以整齐体和复合体为主，单纯参差体的运用还比较少见。
在格律体新诗诗人中，据我了解和熟悉的情况，对十四行诗特别喜爱的以下八位诗人，分别作一些简单的介绍： 一、王端诚，网名微斋先生。长期从事旧体诗词创作，近年开始致力于新诗格律的探索与实践，先后出版了格律体新诗《秋琴集》和《枫韵集》。十四行诗在其中占有相当比重。其所作十四行以等步等言的整齐式居多（偶有参差式），在诗节安排上灵活变换。近年对十四行长篇组诗“花环体”开始尝试，有《秋菊之歌》问世。近作以十四行诗意译宋词，获得成功。他的十四行诗富有古典情韵，常于不经意间显出蕴藉儒雅之风。 二、张先锋，网名浮云、过河兵，职业为牙科医生，也是由诗词创作进入格律体新诗领域的。他深信当代的格律体新诗，能够生动反映及准确把握当代人思想、生活和情感，必将成为一种定型的，有章可循的新诗体。他的十四行诗中，以多首十四行诗合成的叙事长诗《四姑娘山的传说》为罕见之作，《欧洲行吟》组曲也是其代表作，以异国情调、文化含量见长。 三、宋煜姝，女，网名凤舞九天、海无边际。她所创作的十四行诗都自觉遵循格律体新诗的创作规范，多为四四四二的格式，诗意呈现上借鉴了近体诗的起承转合的特点。语言方面力求自然流畅，符合现代汉语语法要求。句式不拘一格，用韵都比较灵活，一韵到底，转韵、交韵也有尝试。题材范围涉及情感抒发、志趣展现、哲理思辨、现实讽喻等等。诗思缜密，语言典雅，想象独特。 四、周琪，女，网名海棠依旧。2008年进入东方诗风论坛，开始学习格律体，尤其喜爱十四行诗。从“三分法”领略到“无限可操作性”的优越性。所作十四行诗以复合式居多，往往前面三节是对称的四行参差式诗节，最后两行为整齐式。但是每首的基准诗节都力求有所变化。擅长以山水入诗，体现人与自然的和谐。细腻柔美，则彰显女性特点。 五、马德荣，网名马上，诗龄不长，但是一经认识到格律体新诗的价值和前景，即坚定不移地“皈依”，成为虔诚“信徒”。由于对以“三分法”为基础的格律体新诗体式架构和音步对称法则的掌握趋于熟练，其十四行诗创作也日臻佳境。特别是他的“知青十四行”系列作品，充分调动自己的生活积累，显得凝练厚重。其用情之细、之专令人叹服。不但严格遵循格律体新诗规范，并在部分诗作中引入平仄尝试，具有前卫性。 六、余小曲，笔名晓曲。创作诗歌主要由于网路兴起，先是参与“东方诗风”论坛，从事新诗格律与格律体新诗的学习、探索与创作实践。然后更自创中国格律体新诗网，主编《格律体新诗》，成为格律体新诗的推动者。偏重定行体格律体新诗尤其是十四行诗的创作，目前已作近百首。晓曲放眼世界，常常涉足时事。其《叶子十四行》获得世界汉诗协会第二届全球编钟奖新诗类银奖。 七、任雨玲，女，网名曲径通幽。钟情于格律体新诗，在探索实践中也爱上了十四行诗。她在创作实践中深悟格律之于诗的重要意义，体味诗的凝练和俊逸，清新和柔美。以“言情”见长，在如歌的行板中，让人感知并享受着她所传导给读者的真情与善意，眷恋与憧憬。正如《最是人间四月天》所言：“与你一起讴歌沧海变桑田，用心写完这份世纪的情感。”、 八、轮到我自己，不妨多说几句吧。我对十四行诗的尝试早就开始了。1999年出版的《万龙生现代格律诗选》中就有一辑十四行诗。我的网龄从2003年退休起算，已超过10年，网名诗酒自娱、抽刀断水。2005年与“古典新诗苑”诗友聚会于合肥，议决论坛更名为“东方诗风”，“现代格律诗”改称格律体新诗，确立精神新诗格律、建立格律体新诗为论坛的宗旨。从此，我在这个精神家园中，理论与创作并进，开启了学诗道路上的新历程。此前我的十四行诗多为整齐体，却因为遵循何其芳理论，诗行只做到均顿而不限字；此后就严格遵从齐言等步原则，在格律上更为严谨了，还尝试了整齐体之外的两种体式，在形式上也更加多样了。 早在许霆、鲁德俊《十四行体在中国》（1995，苏州大学出版社）一书论及题材扩展时，就曾肯定了我的工业题材十四行诗。进入网络时代后，十四行诗成为我的常用诗体，不仅数量大增，而且题材进一步拓宽。在我的《十四行诗集》（为刊）中，除惯常的“三弦”（爱情、友谊、大自然）外，还不乏环保、社会、人生等诸多方面的内容。在写法上，我对于宋煜姝的起承转合之说深以为然，曾在论文中提出，就其容量而言，十四行诗大体与律诗相当。 综上所述，中国的十四行诗，从创作到理论，在新世纪以来的网络时代有了长足的进步，可喜的发展。而上面简单介绍的八位诗人就是其中的代表性诗人。除他们之外，也在格律体新诗框架中从事十四行诗创作的诗人可达数十人之多。我们完全有条件编一本能够确保诗质的网络十四行诗选了。 应该看到，网络十四行诗还处在发展的过程之中，随时都有新作产生。相信也会有更多的诗人会加入并壮大十四行诗创作的队伍。而随着格律体新诗的推行与最终确立，作为其中重要定行诗体的十四行诗，她的鼎盛时期也会到来。
学习万老的诗，欣赏！
看晓曲诗歌，
学马老作诗，
柔美诗话三弦，
研读雨玲情诗。
到达天边一线天。
十四行诗在中国的移植播种，开出了众多的奇葩，随着格律体新诗的普及推广，取得了显著的成就。感谢万老师给我们带来的学习材料，祝福马年吉祥:handshake 我专权一次给予加亮，祝福十四行诗在格律诗苑开出更多更靓丽的奇葩:):handshake 总结归纳对十四行格律体新诗的推介十分有益，十四行在格律体新诗中的移植，实践证明是成功的。“这就是在十四行诗之中，体现了格律体新诗的“无限可操作性”原则，明确地把那种不依从任何格律规范而只是十四行一首的自由诗排除在十四行诗之外了，使之再不能鱼目混珠。”
在新旧世纪之交，中国网络诗歌的兴起，使1980年代开始复苏的新诗格律建设有了自己的的平台。以“东方诗风”论坛和中国格律体新诗网实践与理论并进，共同遵循“三分法”原则，建立了格律体新诗的体式谱系。他们对于十四行诗青眼有加，也将其纳入了格律体新诗的整体框架，成为“定行诗体”的一种，格律体新诗大家族的一员。遵照“三分法”原则，冲破了“意式”、“英式”的藩篱，分为“整齐体”、“参差体”、“复合体”三种体式。这就是在十四行诗之中，体现了格律体新诗的“无限可操作性”原则，明确地把那种不依从任何格律规范而只是十四行一首的自由诗排除在十四行诗之外了，使之再不能鱼目混珠。
---------这一段，言简意丰。真实的概括了十四行诗在中国网络流行的现状，特别是针对目前不少无韵、无律，单纯以行数凑够的伪十四行诗，起到了拨乱反正的作用。相信今后十四行诗会进一步得到更健康的发展，真正成为大众喜爱的一种定型诗体!
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