“结构”在四位一体的审美追求中很重要/查海沾
“结构”在四位一体的审美追求中很重要相关搜索: 结构, 四位一体, 审美我们提倡诗歌音乐美追求“节奏、用韵、音调、结构”四位一体的审美导向，其中的“结构”是非常重要的，不能够忘记，以往的理论还提得不够。之所以一定不能忘了“结构”，原因如下：
1、诗歌中每一个音节的流动都是在时间中流动的，这音节和时间的流动不可能没有规范，这个规范就是一种时间上的“结构”，诗段与诗段之间的一种关系；
2、段与段之间的关系比如对称重复、变化层进等，正好与我们格律体新诗的“对称”理论相呼应，“结构”是对它的扩充；
3、此处我们讲“结构”，既有时间上的组织，也有空间上的组织，这空间上的“结构”与“建筑美”相呼应；
4、“格律”中的“格”本身就是对结构的一种规范，比如古诗中的几言几句，就是结构的问题，起承转合、粘、对等等都是，散文里面的层进过渡，都是在讲“结构”，是骨架；
5、任何一样艺术作品的欣赏和批评都不可能丢了全局观念：美女讲究身材，美术上叫做“胸有成竹”，再如毛泽东的书法，个别字可能单独放着有些人觉得不怎么样，但是组织在一起，人人都说就好！
所以，结构很重要，若丢掉了结构上的审美，就丢掉了诗歌主题或旋律的整体感觉，只能是支离片碎的。目前还不能完全用几套格式规范格律体新诗的写作，甚至不急于规范倒是好事，只要人人“胸有成竹”即可。
在东方诗风论坛，孙逐明老师用“节奏型”回复我的“结构”说，对老师知识的渊博我从内心钦佩，但是我给出了如下回答：
老师所言很是，所以我们可以对音乐理论采取对照的角度，立足点仍然是诗歌和语言本身，像你我所论都是这样的角度。
目前稍有不同的是，我提“结构”，您提“节奏型”。
节奏型是节奏形成了一定的特征之后所具有的某一种“型”，节奏型的形成，有助于音乐整体结构和形象的突出，其实就是音乐主题的突出，但毕竟不是“结构”。
就如一篇文章风格的形成，离不开句法特点的安排，也离不开全文结构的安排一样，但是谁又能说全文结构与句法结构没有关系呢？我们不谈音乐里的结构了，宋词里面有单调、双调、三叠和四叠的分法，也是结构上的讲究。
老师的思考肯定是有全局观念的，但是由小的节拍往大里推，肯定会走向结构，这是一种逻辑，这种逻辑肯定是必须的。然而一首诗歌一首曲子一篇文章一座大楼在最初创造时，肯定也是离不开胸中那一棵“成竹”的。我们人的骨架肯定不是先有头架，再有肩膀...依次这样慢慢有的。我国古典白话小说里，比如要安排一百二十回，一般都会计算好大概在哪几回里面做焦点和高潮，这个老师也可以想想。
所以我提“结构”不可或缺，将来要不要总结出一定形式的结构，也很难说，至少我们现在创作的时候，要有这个意识，做诗歌批评的时候，也要有这个意识。老师还可以再斟酌。
页:
[1]