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第六十回 伟人小圈兴特区 诗人巨笔擎律旗(之二)

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发表于 2012-8-3 18:46:50 | 显示全部楼层 |阅读模式

第六十回    伟人小圈兴特区 诗人巨笔擎律旗(之二)
死水吧
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4、确定主导范式
像闻一多的《死水》、《也许》《夜歌》等用新格律诗的典型诗行写成的以九言、四行一节、偶行押韵、首行可押可不押的方式组建而成的诗,可称为现代格律诗的主导范式。
如:
案上/几拳/ /不变的/奇石,
何如/天空/ /善变的/浮云?
囊中/几粒/ /有限的/红豆,
何如/天空/ /无数的/繁星?
                      ——刘大白《旧梦之群。六十五》
癞虾蟆/抽了/ /一个/寒噤,
黄土/堆里/ /攒出个/妇人,
妇人/身旁/ /找不出/阴影,
月色/却是/ /如此的/分明。
                      ——闻一多《夜歌》
黄土/堆里/ /钻出个/妇人,
黄土/堆上/ /并没有/裂痕,
也不曾/惊动/ /一条/蚯蚓,
或弸断/蛸蟏/ /一根/网绳。
                      ——闻一多《夜歌》
月光/底下/ /坐着个/妇人,
妇人的/容貌/ /好似/青春,
猩红/衫子/ /血样的/狰狞,
蓬松的/头发//披了/一身。
                     ——闻一多《夜歌》
要言之,闻一多创建新格律的思想核心是“整齐”和“对称”,在符合这个大前提的条件下,还是要注意变化,注意规律,注意和谐,这是艺术的辩证法。
4、建立现代格律诗谱系
在整齐式主导范式之外,增添辅助范式。
第一类:对称式,即今所谓的“参差式”。
第二类:整齐式中诗行不能分为两截(行中无大逗)的,少于九言或字数顿数特别多的。
第三类:整齐式中诗行也可以分两截(行中有大逗)的,多于九言或少于九言的。
第四类:其他。把整齐式和对称式(参差式)集于一首诗中,形成复合式。(笔者注:相当于黄淮自律体)
在进行综合分析的基础上,沈用大先生认为:新格律的“共律”时代已经到来。承认新格律诗有“典型诗行”和“主导范式”,将有助于推动新格律走向“共律”,而“共律”的形成,即证明了新格律诗的成熟。

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 楼主| 发表于 2012-8-3 18:49:42 | 显示全部楼层
沈用大先生的论述,现实意义极强。
正名和规范术语问题,现在理论界就很有必要。现如今的新格律理论界,还是具有各自为战的嫌疑。若能够坐下来,统一一下思想,也许能够结束理论阐述时相关术语的乱象。
沈先生九言四行的主导范式既注重了限字,有又注重了限顿,更注意到了节奏变化时的规律性,当为新诗格律节奏的正宗之路。
沈先生将新诗格律中的“参差式”改称为“对称式”,符合新诗格律的艺术思想,名称具有科学性,新格律理论家应当重视并采纳之。  


  《现代格律诗坛》总8卷刊登陈本益的文章《格律体新诗的典型诗行》,认为格律体新诗的典型行式只存在于三顿数诗行和四顿数诗行之中。
1、汉语诗歌的节奏是音顿节奏,这种节奏有两个规律:一个是顿数格律,即诗句或诗行中的节奏单位音顿(或简称顿)的数量要一定;另一个规律是顿歇规律,即诗句和诗行各个音顿后的顿歇也是大致一定的。通常行尾的顿歇最大,行半中的顿歇较大,其他地方的顿歇较小。汉语格律体新诗的行式都体现这两种节奏规律。以往对格律体新诗行式的探讨只注重顿数的规律,而忽略了顿歇的规律。
2、二顿数诗行所包含的顿数偏少,音顿不能在诗行中形成必要次数的反复,因而节奏不明显,所以不能成为典型诗行;五顿数以上诗行所包含的顿数则偏多,诗行偏长,不大符合汉语的特性和汉语格律诗的传统,所以也不宜成为典型诗行。这样,格律体新诗的典型诗行就只存在于三顿数诗行和四顿数诗行之中。
3、作者通过分析三顿数典型诗行和四顿数典型诗行,认为这两类可以分为四种典型诗行:三顿七言、三顿八言和四顿九言、四顿十言行式。
三顿七言和三顿八言行式,可以看做是对古代五言诗的三顿五言句式的继承和发展;四顿九言和四顿十言行式可以看做是对古代七言诗的的四顿七言句式的继承和发展。古代五言诗每句三顿,七言诗四顿,是古代诗最适合的句式;格律体新诗的行式也以每行三顿和每行四顿为最适宜。
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 楼主| 发表于 2012-8-3 19:22:13 | 显示全部楼层


4
、五十年代林庚认为典型诗行应建立在“半逗律”(诗行半中有一个较大顿歇的规律)的基础之上,“5,*四”式九言诗和“六五”式十一言式诗行最具有典型性。林庚提出新格律要创建典型诗行的见解是很有见地的,但是林庚把典型诗行仅仅建基于 半逗规律,就不免带有局限性。因为如前所述,节奏既有顿数规律,有顿歇规律。而顿歇规律又包括行中、行尾和诗行的其他地方。而半逗律只是诗行中的一种顿歇规律,且不是最重要的顿歇规律,最重要的顿歇规律在行尾。所以,林庚的典型诗行把本身具有典型性的四言十顿诗行、三顿七言诗行和三顿八言诗行排除在外。而其所谓的“六五“式的十一言诗行由于字数和顿数偏多,缺少典型性。


陈本益的建行思想拓展了思路,具有开阔性。他把七言、八言、九言、十言全部纳入规范的典型诗行建设中,对沈用大先生建行原则起到了补充和完善作用。
(五)对于现代格律诗音韵规范的探索
1、《现代格律诗坛》总11卷刊登夏志权的文章《格律诗的四种类型》,对现代汉语语汇的音韵抑扬规律进行了探索。
现代格律诗能否做到“抑扬”? 完全可以。
现代汉语格律诗的每一个音组,或者本身是一个“声调单元”,或者可以划分成二到三个声调单元。按一个字本身的声调,称之为“平元”或“仄元”,而“仄元”又可分为“上元”和“去元”。一个字自身构成一个悠长单元,称为“悠元”。
现代格律诗的抑扬规则是在同一个诗行中,平元,上元,去元,偏上元,偏去元,悠元,相间排列。但是偏上元不可和上元相连。偏去元也不可以和去元相连。
2、《现代格律诗坛》总11卷刊登田穗的文章《中諴诗创作体例》,提出现代汉语语言具有亢柔美的音色特质。
《汉语拼音方案韵母表》中,凡是以元音a ,或是以鼻辅音n, ng作韵母,与声母拼读的音节,给人听觉上音色亢达的感觉,合并成为亢音;除亢音外,其余音节给人听觉上音色柔抑的感觉,合并称为柔音。亢音与柔音之间变化的差异,是节奏点上音色感觉的基础。根据情感表达不同的需要,选择不同的亢音或柔音做韵脚,可以起到独特的艺术效果。
特别需要指出的是,夏志权、田穗两位作者不是专业理论家,他们关于音韵规范的思考都是建立在创作实践基础之上的,夏志权的音韵抑扬规律在他的新词体中有所体现,田穗的音韵亢柔美体现在他的中諴诗中。
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 楼主| 发表于 2012-8-3 19:24:47 | 显示全部楼层
(六)现代格律诗格律历史的梳理


周仲器、周渡父子有极强的历史感,他们对于现代格律诗学会历史、对于现代格律诗历史的探索与研究,具有很高的史学价值。
1、关于雅园诗派
在《现代格律诗坛》总6——7卷,周仲器、周渡发表文章《我们的新格律观》,其中论道:“对新格律诗发展前景的预测:如果说新月诗派的出现,是真正揭开了中国现代诗歌史上创造新格律诗的序幕,那末经过近一个世纪的摸索,第二个新格律诗派的走上历史舞台,应是创造新格律诗的全新的开端。”(2001年)
在《现代格律诗坛》总8卷《卷首语》(周仲器执笔)中,提出现代格律诗经历了三次浪潮,新月诗派开创格风气在先,何其芳倡导现代格律诗在中,雅园诗派重振新格律雄风在后。随后论道:“雅园新格律诗派的同仁共同认为:创造与建设新格律诗的主要任务是节奏、韵律与体式三大方面。押韵的问题已无多大分歧,只有主张简明或繁富两种区别。还有无韵体也可以试验。”(2007年)
在《现代格律诗坛》总9卷、总10卷,周渡、周仲器以《多元、包容:雅园诗派的新格律观——雅园诗派论。上》和《自律与共律——雅园诗派新格律诗的创作实绩——雅园诗派论。下》两篇文章对雅园诗派的形成、主张、理论研究、代表诗人、创作成就等进行了全面论述。((2009
他们认为:
雅园新格律诗创作的大势而言,可以看出三个走向:第一,主要是直接继承近百年新格律诗本身发展传统并有重大突破的一路。第二,为数众多,以学习、吸收古典诗歌和民歌营养为主要趋向的一路。第三,以学习外国格律诗体,并进行汉化、现代化试验的一路。
就其运用与创造的体式而言,可大体分为自律体、共律体两种。在两者的互动中,自律体中的齐言体、长短句体互见。较为定型的共律体至少有:四行九言诗、八行九言诗、“5,四体”九言诗;十四行诗;白话律诗体;四行绝句体、六行绝句体;自由曲;新辞赋体;汉俳、白话小令等等。
周家父子对于雅园诗派的提出始于2001年前后,而对于雅园诗派的论述已是2009年前后,期间经历10余年时间。他们对于雅园诗派的认知,经历了一个由假想,到验证,最后到确认的过程。他们以新月诗派为标杆,从学会学术活动、理论研究、创作实践、论文论著等全方位审视,认为雅园诗派和新月诗派相比,虽然还有差距,但从传承新格律的意义来看,作为新时期倡导新格律的旗帜,检视现代格律诗学会的发展成就,肯定雅园诗派,有其必要的现实意义。
2、关于新格律诗史
周仲器、周渡父子经过多年的搜集、整理、研究,撰写了《中国新格律诗探索史略》(即将出版),起始于1912年新格律诗发轫之初,结束于当今网络新格律诗时期,记述了百余年的新格律诗探索历史,时间跨度大,涵盖面广。语言平实,材料翔实。言必有据,行必有果,具有史家笔法。这是第一部真正意义上的从新诗格律角度来梳理的新诗格律历史,是研究新格律诗史不可多得的史学著作。
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 楼主| 发表于 2012-8-3 19:25:20 | 显示全部楼层
(七)现代格律诗的创作实践


雅园诗人作为现代格律诗学会组织内的诗人群体,在创作时坚持现代格律诗的最低纲领:鲜明和谐的节奏,自然有序的韵式。沿着学会成立之初订定的主要任务,从节奏、韵律、体式等三方面进行了坚持不懈的努力,尤其是对现代格律诗诗体的开拓,更是做出了卓越的成就。
理解并分析雅园新格律诗创作实践,基本上可以以周仲器、周渡父子的认识脉络为思路:第一,直接继承近百年新格律诗本身发展传统并有重大突破的一路。第二,以学习、吸收古典诗歌和民歌营养为主要趋向的一路。第三,以学习外国格律诗体,并进行汉化、现代化试验的一路。
1、新古诗:
“新古诗”是由台湾电脑博士范光陵先生在1993年首倡的。主要主张是:
1)、完全尊重中国传统诗的格式,每诗四行或几个四行,每行四、五、六、七言均可。
2)、不讲究平仄对仗,只要第二、第四行末一个字有韵即可,韵也是现代自然韵,不必用古韵。
3)、用词都用现代的词,不要用古代的词,尽量使用流畅的文字;
4)、在有限的篇幅内尽量表现出情感和一些哲理来。
为什么要提倡新古诗?范光陵博士以为:一是要让旧体诗在严格的桎梏中解放出来走向大众;二是要有利于中外文化交流,使中国诗走向世界。这种诗既简单易懂,能表达现代人的精神和情感,又能呈现中国传统诗的美,使中国人都会做,翻译成外文后也不至于失真太多,甚至让外国人不仅能欣赏也能模仿写作。虽然不是纯粹的传统古诗,但大体上要能反映出中国传统诗的形貌和风味。(《我对“新古诗”的几点认识》范希安)
“新古诗”提出后,范光陵博士身体力行,不仅自己写作、宣传“新古诗”,还举办了“海峡两岸青少年新古诗比赛”。海峡两岸一些学者、作家、诗人,如冰心、钱伟长、贺敬之、魏传统等,纷纷赞同并积极响应,发表了不少“新古诗”诗作,故而华文诗界生了相当大的影响。
《现代格律诗坛》除了在每期中分别推介新古诗以外,在总6——7期还集中刊发了一组新古诗。如:
过古隆中诸葛庐
贺敬之
偶行荆襄道,此山感兴多。
未问两襄阳,但念一诸葛。
天未战云近,隆中新对何?
京城吟(四)
樊希安
一碗春面坐芳园,无菜无酒自等闲。
尚未下箸心绪起,神思飞到大江南。
梅郎
范光陵
梅郎北京来    衣上故乡土
台北无限好    两岸共一祖
心怀
范光陵
心怀故乡事    报国何艰难
明月照长城    无语独凭栏
鱼儿
何若男
鱼儿水中游    自由又自在
我若变鱼儿    游到大海外



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 楼主| 发表于 2012-8-3 19:26:58 | 显示全部楼层
2 新词体
这一种诗体是保留宋词外表面的外形模式,相对于宋词来说,突破旧格律那些严格的不被允许突破的规则,比如语言文词的结构方法,和动词、韵脚安放的位置,以及平仄等规矩,其目的是使词如新诗一样大众化而且活泼起来。
但是词的骨架和基本规律不变,所以保留了“词牌”。保留“词牌”是保留一种限制,是保留诗行的一些节奏特质。没有限制就没有艺术。突破限制并不是废除限制,突破限制往往是制造新的限制。(《旧词说新——<雁翼新词选>序》雁翼)
其主要特征是:强烈的追求韵律;大胆的吸收民间的语言并精心的进行提炼;对动词和警句的追求。在写作时往往冠以“词牌”,但若从宋词的格律来看,已经面目全非。若从新诗的格律来看,有是一种全新的格律,语言也是全新的现代汉语。
这种新词体有三种类型,一种是冠以“词牌”的,另一种是无“词牌”,自拟题目的,还有一种是脱离原来的词体,古意翻新的。如:
游湄公河。减字木兰花
雁翼
湄公河浪
暗拍我心里长江
帆影如翅
渔歌醉红佛塔光
只要真情
管它水流何方
诗手紧携
笑迎月牙儿初上
                     一九八七年五月 曼谷
柏林墙题。长相思
雁翼
墙似刀
刀如墙
横砍在德国胸膛
也砍碎了我
心中情
情中梦
美丽善良情人影
酸泪暗暗淌
                      一九八七年七月 西柏林
还乡见新坟
刘章
还乡见新坟,
一见一揪心!
煤窑年年出事故,
夺命小村第三人,
哭声遏行云。
还乡见新坟,
一见一寒噤!
纸钱买走活人命,
矿主几个不黑心?
新寡怕黄昏!
离别难
刘章
难离别,离别难,
打工人行五更寒。
月明霜满天。
妻嘱咐,祝平安,
小儿睡脸蜜样甜。
心头浪花翻。
心头情,肩上担,
脚步声声震大山,
惊得眠兔窜。
回头望,别家园,
一别经岁又经年,
赶车又赶船。。。。。。
                         200713日早
燕归来
刘年
蓼花风,
莲花雨,
多少美丽多少愁,
全部写在池塘里。
错别字,
错故事,
再读少年的情书,
为何当时都不知
原注:
小山《燕归来》原词:
莲叶雨,蓼花风。秋恨几枝红。远烟收尽水溶溶。飞雁碧云中。
衷肠事。鱼笺字。情绪年年相似。凭高双袖晚寒浓。人在月桥东。


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 楼主| 发表于 2012-8-3 19:27:25 | 显示全部楼层
3、自由曲
“自由曲”系诗人丁芒创制并倡导,这种诗体立足于新旧体诗相互吸纳、接轨,试图通过对古典诗词三高峰之一的元曲的改造、创新,以期成为新诗格律化的一种新诗体。
丁芒说:元曲因其体式的自由度、语言的口语化,比诗比词更易走向现代。据我经验,踏着散曲这一桥梁,然后再进一步解放而写“自由曲”,这是旧体诗人向新诗靠拢的最佳路线。我创造的新体诗歌“自由曲”就是沿这条线路走过来的。
“自由曲”最大的特点是传统诗词曲和新诗、民歌接轨的桥梁。取诗词曲之所长,补新诗格律之所短,并以其现代语言入诗的特征,成为新诗的一种诗体。一、声调自由。曲句不讲平仄,但多数作品那个做到起伏跌宕、抑扬顿挫的音乐感。二、用韵自由。不拘古词的格律,可押平声韵,也可押仄声韵;平仄声也可通押;可换韵,也可押邻韵;也可句句押韵、隔句押韵、跳行押韵,一首之中可押重用韵脚。三、字数自由。摆脱元曲的字数限制,有利于创作内容丰富、信息容量大的作品。四、句型自由。一首作品中每句的字数可长可短。五、用词自由。自由曲用词雅俗兼容,文人读之有味,大众读之有趣,实为雅俗共赏的新格律体。
《现代格律诗坛》除在各期零星刊发自由曲之外,总9卷专门刊发一组自由曲,用以推介。

蚊之雄(寓言自由曲)
丁芒

蚊咬狮一口,自此称英雄,镜前弄玉姿,花下簪新红。一股得意心中涌,免不得再掂掂自身多重:瞧咱这细伶伶的腿儿,不是能踢得山动 ?这薄兮兮的翅儿,不是能掮起台风?这尖溜溜的嘴儿,不是能戳破天穹?谁说一万个我,还不足半两重 ?胡说!瞎蒙!狮是兽中王,只一吼使山摇地动,虎狼逃避,鱼鳖潜踪。谁吃了豹子胆,敢和它碰 ?唯有我老蚊,顶天立地,好义急公,敢在狮身喋血,敢向狮耳雷轰!吾不忍诸君斛觫,更不甘对他推崇。这一口咬得重要,那意义,不说你也懂。嘤嘤蚊语犹未尽,天外卷来狂风。原来是狮子打喷嚏,竟把这不可一世的英雄,吹得无影无踪。

村官戒(自由曲)
  张志侠

    你本是黎民百姓,你本是脊梁中坚,你本是农民主心骨,你是那基层小米官。
    你在摇大摆,什么时候异化成了鸭脚板;你东鼓西掏,什么时候修炼成了个小神仙。你是土地菩萨,你是房东老板。你一举手遮去一片天,你一投足踹倒一座山。你坐的高级车,住的是大宾馆,喝的是琼浆液,吃的是美味鲜,穿的是绫罗缎。小姐一个身前排排站,保镖一伙伙身边团团转。你风光满面,威风八面。父下课,儿接班。小村儿是你领地一片,世袭江山,千年饭碗。
    爬金山你必定要失脚,过欲海必定要翻船,越禁地你必定遭劫难。说什么后台硬钱匣满,说什么抓你容易放你难。别嚣张法律力无边,今儿个你鸡蛋碰了铁拳。绳儿披上你肩,铐儿锁上你腕。
    虽是极少数,却也不一般。放纵就要出事,姑息秘然养奸。根本的问题是理想信念,要害的问题是反腐倡廉,严重的问题是教育村官。
                              
4、白话格律诗
白话格律诗系刘章首创,结构上借鉴七言律诗,但是用现代汉语创作,对旧格律有扬有弃。基本原则是:一首诗共八行,首两行和尾两行字数、节奏一致;中间两行讲对仗或排比,不讲音节字数限制。刘章和诗友高昌出版了诗集《白话格律诗》,诗人黄淮也出版了九言律诗体(八行体)两个专集,叫《爱的回音壁》、《生命雨花石》),艺术上相当成功。
如:

归乡
刘章

归乡依旧是思乡梦,
醒后倍觉得乡思重!
醒时思乡恨见云彩,
梦里归乡愁无脚踪;
出山泉水分秒不停,
归林宿鸟夕晖消融。。。。。。
明日又将是故乡行,
云山几回做送还迎。

对光的祝福
高昌

黑夜里写下的诗篇
主题是对光的祝福

默默地想想火和雷电
悄悄地写写灯和蜡烛
诗轻轻唤我离开书桌
诗默默陪我出去散步

顺便摘下几颗星星
给明天的太阳带路
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