关于诗体的一些浅见

黄杨子

关于诗体的一些浅见

文/黄杨子

　　【诗只是从形式上划分的一种文体，和内容无关】

　　一、文体划分，从形式看：

　　1.从押不押韵来看，可分韵文、无韵文（或称素文）。

　　诗为韵文其中一种。赋也是韵文一种（韵文还有箴、铭、颂等）。

　　2.从句子或散或整齐来说，可分骈文、散文。

　　诗的句子不一定整齐，个人认为，至少，句子内部词与词组的长短，反而要参差为好。

　　二、文体划分，从内容看：

　　可分叙事文、说明文、议论文、抒情文等几大类。

　　诗只是从形式上划分的一种文体，和内容无关。有人说，诗歌必须抒情。这是谬论。诗歌可以有抒情诗、叙事诗、哲理诗、游戏诗等多种，诗歌不一定非要抒情。散文也可以抒情。顺便说明，我这里说的是汉语文学的“诗”，而非英语文学的“poetry”之类。文体划分上，首先要根据每种语言自身的特点。

　　小说是叙事文一种，只是从内容上划分的一种文体，和形式无关。有诗体小说。

　　【诗和赋（包括其他韵文）分别】

　　早期的“诗”体还是混沌状态，诗、赋（包括其他韵文）还未分家。

　　诗、赋分家，和音乐有很大关系。

　　早期诗歌需要配乐，诗歌文字本身音乐性讲究不是很严格。到了后来，诗歌脱离音乐，单独吟诵，需要在“文字本身”寻找音乐性。除了逐渐讲究韵律、平仄之外，个人认为，在句子节奏上，诗歌采用了句子内部错综、句子之间反复的节奏，比如：“二、二、三，二、二、三。……”或者：“二、二、二、三，二、二、二、三。……”（随便看一首五绝或者七绝）这是乐感的节奏，有重复，有变化。

　　单看一首古体诗歌的节奏、平仄，就像在看一首简单的乐谱。

　　后来的词体，更讲究句子的错综变化，音乐性更强。每一个词牌本身都像一个乐谱。

　　而赋的节奏，都是：“二、二、二、二、二……”重复下去，单调古朴。就像简单的敲鼓一样，乐感不足。所以，后来人们把赋认为是文，而非诗。当然，这只是简单说。

　　诗体多三、五、七言，赋、骈文等多四、六言。

　　【一首真正的诗的要求】

　　首先，要押韵。

　　其次，句子节奏要有变化（如：“二、二、三，二、二、三。……”），而非简单重复（如：“二、二、二、二、二……”）。在句子节奏要有“变化”同时，在句子之间，段落之间，最好还要有一定“重复”（或说“回环”）。比如，最简单的是每行的节奏（音尺）数一样（每行和每行重复）。或者每两行和每两行重复。或者每三行和每三行重复。或者每段和每段重复。或者首段和尾段重复，中间几段各自重复。等等。很多很多，要比宋词词牌要多。

　　第三，作为新诗，平仄上，每句末尾稍稍注意一下即可，不必过于讲究。不过，平仄再能讲究并且不害文义，那就更好。其他，还有用韵的“声情”等等，细的东西还很多。

　　个人觉得，要写真正的诗，至少做到第一点和第二点中说的“句子节奏要有变化，而非简单重复。”

　　【不押韵的“分行”可以单独作为一种文体】

　　新文学可以有一种新文体叫“分行散文”（简称“分行”），基本说是散文一种写法，客观说，分行的特殊处理，会造成几种特别效果：

　　1.语流的弯折（尤其在一个句子中间折到下一行）。常常有种特别的力度，有种倔强之感。

　　2.空间拓展（分行散文比不分行散文视觉上占领更大空间，有种扩张自我空间的意识）。

　　3.阅读上的延迟（阅读上，因为折行，会造成阅读时间的拉长，慢慢地读，让你用相对多些的时间去感受文字）。

　　4.分行就是分行，近于散文，并不近于传统意义的诗歌。或者说，它就是一种自我独立的新新文体。

　　5.（1）不会押韵，把“分行”当成诗。（2）会押韵，故意去写“分行”。（1）和（2）完全是两个层次。

　　现在诗坛，有韵、无韵互争新诗正统，尚无定论，各有其理由，将来一胜一负而已。或许，各开各路，一走独立“分行”之路（别在诗歌王国耍赖了，正大光明自辟疆土去吧），一走传统文学开拓，或许两存。

　　【一些零散观点】

　　☆  写诗是需要作者有很丰富词汇量，很好的乐感以及对词语细微含义的独特体会等等。很多偷懒、想要抄近路的“诗人”不想努力去学。这是事实，虽然他们不承认。他们反而说不押韵的难写（此论甚谬，这好比说，要求一个人要才不要貌，要比要求一个人才貌双全苛刻）。

　　☆  在稿费核算上，诗歌是按照行来计算稿费的，所以，写诗要是不做押韵处理直接分行的话，稿费好赚，岂不省事？

　　☆  好比下围棋。同样的棋盘棋子，可以下围棋，可以下五子棋。围棋规则相比五子棋规则要难，并且技术要求复杂。所以，许多人懒得学围棋，给他一副棋盘棋子，他只会下五子棋。现在诗坛不少“诗人”好比只会下五子棋者。

　　☆  “分行”不是诗歌必然要求。一首真正的诗，不分行印刷大家也能看出是诗。比如宋词、唐诗在印刷上并不用分行即可。所以，检验一首诗是不是真正的诗，一个简单办法就是不分行把它再排版一下，看一看，特别要读一读，这次你觉得它是诗还是文？不辩自明。

　　☆  所谓“内在的韵律”是一种谬说，伪命题。韵律都是外在的。内在的是情感流，那不是韵律。

　　（忽然想到的，今天写了下来，还不成熟。还望各位老师多多批评，多多指教。）

admin

简洁直观的表述，说到很多共同的观点。
新诗已成两翼，一翼无韵自由新诗，目前仍占主导地位；一翼有韵的新诗（包括本站探索提倡的格律体新诗），虽然翅膀未硬，但不可否认羽毛渐丰。两者谁也别急着否定谁，中华诗学的历史进程中，自然会优胜劣汰，好东西自然会积淀下来。

大刀李征

分行的特殊处理，会造成几种特别效果：

　　1.语流的弯折（尤其在一个句子中间折到下一行）。常常有种特别的力度，有种倔强之感。

　　2.空间拓展（分行散文比不分行散文视觉上占领更大空间，有种扩张自我空间的意识）。

　　3.阅读上的延迟（阅读上，因为折行，会造成阅读时间的拉长，慢慢地读，让你用相对多些的时间去感受文字）。
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“分行”不是诗歌必然要求。一首真正的诗，不分行印刷大家也能看出是诗。比如宋词、唐诗在印刷上并不用分行即可。所以，检验一首诗是不是真正的诗，一个简单办法就是不分行把它再排版一下，再让旁人看看它是诗还是文？不辩自明。
--------------“分行”应该是诗的技巧之一，要反对的是没有讲究的随意“分行”

黄杨子

转载：“随行”体文学，渴望早日有个“家”（2010年10月15日晨）
                            野 神
    中国文学发展到今天，已是姹紫嫣红。诗歌、散文、小说、戏曲等等文学体裁早已定论。而“随行”体文学从出生到现在，她一直与新诗纠缠不清，没有她自己应有的地位，甚至连名字也没有，把诗歌也弄得扑朔迷离，游弋了一个世纪。现在，是应该把她从诗歌母体中分离出来的时候了。“自由体诗歌”是她的乳名，将成为美好的记忆。
    有人说，“随行”体文学是“散文”，有人说是“分行散文”......请问：她真的是“散文”吗？她真的是“分行散文”吗？回答是犹豫的。而更多的人则干脆说她就是诗歌......众说纷纭，莫衷一是。其实，她自己一定知道，她谁也不是！她是她自己，她的名字叫“随行”，随意的句行。她无拘无束、自由自在，独领芬芳。只要把她与别的文体稍加比较，就不难发现，她是一个全新的“自我”。她既不依照散文的行文格式，也不遵循诗歌的押韵规则，独立于已知的所有文学体裁之外，有她自己特有的风采。她是新生事物。“存在就是合理的”，她有其它文学体裁不可比拟的自由创作空间，既有散文的“形散而神不散”，也具备诗歌分行的明快......热情而奔放，活泼而充满生机。一个世纪过去了，才第一次有人真正认清了她，她才第一次真正拥有自己自由幸福的“芳名”。她渴望有属于自己的一片蓝天，而不再依附于诗歌母亲，她应该学会“走路”了。
       “随行”啊！你应该能够独立行走了。因为你有一位伟大的诗歌母亲，在“诗歌”的体内，你吮吸了一个世纪的乳汁，一旦分娩，已不再是婴儿，而是一个顶天立地的“巨人”了。看，“随行”家族已经十分庞大，虽然很多“人”还不识路，连自己的姓名都不知道，但相信你一定会认得清自己的真实容貌。历史的车轮滚滚向前，当大多数人都完全把你认得清楚明白，当你的地位完全巩固，当人们由自发到自觉地亲近你时，你的力量才会真正变得强大。深深祝福：“随行”家族早日归宗！
    快快苏醒吧，昏睡的人们啊！希望尽快让“随行”有一个完整的“家”。不管怎样，她的名字还是叫“中华”。