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’2014银川之行是“东方诗风”论坛自2005年7月合肥之夏以来第10次年度聚会，在魏萍悉心组织、主持下圆满结束，留下了深刻的印象，取得了空前的成功。诗友们还带回了一件珍贵的礼物，这就是张先锋的新著，作为《中国格律体新诗创作研究会（筹）丛书》之一的长诗体红河游记《跨海寻年》。其中两部主打作品，《跨海寻年》分别在“东方诗风”和“中国格律体新诗网”连载过，《四姑娘山》则已于2009年发表在《东方诗风》第二期，当然都已读过，并且为格律体新诗创作中能够产生这样的长诗而感到喜悦，但是这次重读却仍然兴趣盎然。而且我觉得迟迟未能置评，是欠了自己一笔心债，也欠了张先锋君一笔情债。所幸如今决心已下，终于可以了却这笔债务了。 一、张先锋其人 在《跨海寻年》一书的勒口，有张先锋一幅以辽阔河山为背景的全身照，可以看出，此公身材魁梧，气度不凡。而其下的文字列举了他参加的诸多文学、诗歌团体（级别最高者为中华诗词学会），以及作为谋生职业——牙医所获的种种荣誉，凡此种种，无须重复。我想一言以蔽之，可以这样对他做一个总体的界定：沐改革开放之恩的成功人士，可入社会精英之列。 这可不是夸大其词。张先锋的成功体现在三个方面： 一是从当年一个居无定所的游方郎中，到获得货真价实的“中华名医”称号，并且在自贡创办了首屈一指的“中山牙科门诊”，成为张氏牙医家族掌门人。 二是张先锋自来酷爱诗歌，先是从事诗词创作，后来一旦接触了格律体新诗，便一见钟情，全力以赴，不断研习，与王端诚一样由诗词进入格律体新诗领域，成为二者皆擅的两栖诗人的代表人物。 三是张先锋还积极参与格律体新诗各项活动，大力支持格律体新诗事业。除了积极参与“东方诗风”活动，他还是“中国格律体新诗网”和《格律体新诗》杂志的核心领导之一。说他是当下中国诗坛独树一帜的新诗格律派的一员大将，而不仅仅是“先锋”而已，绝无夸大之嫌。 以上种种，都是中国自1970年代末期兴起，至今澎湃不已的改革开放的大潮所赐。没有改革开放，便没有中国的今天，也没有格律体新诗的今天，当然也没有张先锋的今天，他今天的一切。 二、关于新诗格律派 既然把张先锋定位为新诗格律派的一员大将，那么就得就“新诗格律派”言说一番。 毋庸讳言，至今中国新诗仍然是自由诗的汪洋大海；而且由于种种原因，新诗还在极端“自由化”的道路上狂奔不已，距离新诗自身的文体秉性愈行愈远。但是，三十年来，中国诗歌界出现了两个不容忽视的现象：一是传统诗词的复兴已成大势，二是当年备受打击的“现代格律诗”已经蝶变为“格律体新诗”而东山再起，卷土重来。这两股潮流无疑是作为对新诗极端“自由化”的有力反拨。对此，在《21世纪中国现代诗学手册》中已设辞目，予以描述。 早在1935年，朱自清在其主编《中国新文学大系·诗歌卷》的导言中，就将第一个十年（1916——1926）的新诗划分为自由诗派，格律诗派，象征诗派.。此后，诗坛风诡云谲，变幻多端，以“新月派”为代表的格律诗派风光不再，直至1950年代何其芳鉴于自由诗存在诸多弊端，乃图变革，而提倡“现代格律诗”，却又命途多舛，被“反对新民歌”的大棒敲昏，直至1980年代，现代格律诗才随拨乱反正的政治气候到来，叨思想解放之光而得以复甦。 进入新世纪以来，借助网络的平台，现代格律诗才真正迎来了发展的大好时机。2005年7月，原“东方新诗苑”部分成员在合肥聚会，议决改名“东方诗风”，确定以建设新诗格律和建成格律体新诗体系为奋斗目标，并且第一次将“格律体新诗”作为一个诗学概念替代诗词复兴以后已经不再适宜的“现代格律诗”。格律体新诗的理论研究与创作实践随之有了明显的进展，长足的进步。因此在2009年的《东方诗风》第二期我以编委会名义发表了题为《举起“新诗格律派”的旗帜》的“新春寄语”，响亮地宣称：“格律体新诗的基本框架已经形成，一个崭新的诗歌流派已经在中国诗坛以清晰的面貌诞生了！这就是中国新诗史上第二个格律诗派！” 这绝不是没有根据的豪言壮语。此前，2007年金秋，就已经在常熟举行了“中国新诗格律与格律体新诗研讨会”；其后，2012年7月，又在重庆酉阳举办了更大规模的同一主题的论坛，发布了《关于新诗格律建设与格律体新诗的东方宣言》，还于次年出版了集纳研讨与采风成果的《桃源在我心》一书。无疑这都是中国21世纪新诗格律派得以确立的依据。 “中国格律体新诗网”站长、《格律体新诗》主编晓曲在这套丛书的《总序》中说：“目前格律体新诗建设群体基本形成了老中青诗人梯队，共同从事理论探索与创作实践，取得了良好成绩。”这正是新诗格律派现状的真实写照。 这里我还要补充一个事实：同样经历了近百年的探索，在外国诗歌翻译中，力图使译文保持其格律形态的努力，因为顺应新诗已有的格律规范，而获得了显著的成效。这样，我们就可以期待，在21世纪，格律体新诗与格律体译诗相辅相成，比翼齐飞的局面的出现。对此，我有专文论述，已在8月20日《中华读书报·国际文化周刊》发表。那个时候，新诗格律派的旗帜一定会举得更高！ 三 回到《跨海寻年》 现在，让我们回到《跨海寻年》吧。我认为她的问世，意义重大，非同小可。 其意义首先就在于她在长篇叙事诗的范畴，展示了格律体新诗为自由诗所不及的优越性，甚至可能性。 中国古典诗歌向无长篇巨制，白居易的《琵琶行》和《长恨歌》就是歌行体长篇叙事诗的双璧了。当然诸多民间口头流传的，另当别论，不在此列。 新诗诞生以来，倒是出现了一些长诗。远的有朱湘的《猫诰》、孙毓棠的《宝马》、冯至的《蚕马》以至李季的《王贵与李香香》、田间的《石不烂赶车》、阮章竞的《漳河水》等，及至1950年代，又出现了一个长篇叙事诗的创作高潮，产生了艾青的《黑鳗》、闻捷的《复仇的火焰》、白桦的《鹰群》、李季的《五月端阳》、王志远的《胡桃坡》等影响甚大的长篇佳作。新时期以来，就只有唐湜的《兰陵王》了。值得注意的是，这些作品无一例外，都是采用格律体、准格律体或直接运用民歌形式的产物，绝无一首是自由诗。这是为什么呢？这就恰好体现了自由诗在这方面的局限性。叙事本来就不是诗的长项，你若是不加强音乐性、抒情色彩，使之易读好懂，谁有耐烦心去啃“骨头”呢？直接看小说不是便当得多吗？ 现在，张先锋的《跨海寻年》的问世，就再次在长篇叙事诗领域证实了格律体新诗的可能性。难道这个意义还不重大吗？ 四 两首叙事长诗简析 当然，写出来已经值得称许，但是更重要的还得考察作品本身。我欣慰地发现，张先锋运用格律体新诗的多种体式，已经达到了驾轻就熟的地步。当然，押韵与音步划分这两个基本要素的掌握就更是不在话下了。 先看《四姑娘山的传说》。这是由10首十四行诗写成的一个藏区民间传说。在格律体新诗体系中，十四行诗是一种源于西方的定行诗体，其引进的历史与新诗的产生同步。西方十四行诗分意体和英体以及若干变体，无不具有严格的格律规范。有一种误解，以为只要是14行一首，便是十四行诗，此大谬矣。正如不是仅仅五言、八句的古体诗就是五律，此理正同。但是照搬外国格律来写中国十四行诗也不可行，只要遵从格律体新诗规范，便可以写成每行字数和音步都一致的整齐体和多种体式的参差体、复合体十四行诗。张先锋正是这样操作的。他这10首十四行诗在节式上除了意体的4433和英体的4442外，还有所突破，安排了诸如2222222、44222、3443、446的变体。都是运用自如，毫不牵强。至于用韵也不囿于西方十四行诗复杂的韵式，而是予以改造，或一韵到底，或灵活换韵，皆按需要而定。可以说，故事情节在张先锋笔下实现了诗意化的转变。 再看《跨海寻年》。比起《四姑娘山的传说》，其规模就更为宏大了。全诗写春节期间从诗人家乡盐都自贡到海南岛的自驾游行程，看似平铺直叙，却精选了若干闪光点各自成节，再连缀成篇，读来兴味盎然。 尤为可贵的是，诗人不仅单纯描述旅途见闻，民风民俗，而是从社会的变化透视时代的发展，并且不乏批判的锋芒，表达了：一个公民诗人理念、理想以及历史的反思。限于篇幅就不征引原文，只选择两个标题，便可略知一二：第十八章是《进圣城的失落》，第十九章是《小憩故乡的忧思》。按说张先锋全家早已“中产”了，春节越省跨海，举家出游，以乐也融融，何“失落”、“忧思”之有哉！不言而喻，诗人所失、所忧，是心系天下所致啊！ 《跨海寻年》全诗20章，洋洋2000行，蔚为大观。其中每一章按内容需要，选取一种体式，极具腾挪变化之能事，不啻格律体新诗“三分法”的一个小小展厅，充分显示了格律体新诗“无限可操作性”的特点，当使那些视格律体新诗为“一成不变”的“豆腐干”的成见以及“格律束缚思想”的谬见不战而溃。 五 诗语小议 都说文学是语言的艺术，而诗歌又是文学中的文学。“至于好诗，又好文辞中之尤者也。”宋代诗人杨万里此言应该是古今的共识。但是如今中国的诗坛却被那些“湿人”们搅成一团糨糊。最近诗评家钱志富论述当前占据要津的大腕们使用的语言，指责他们奉行的是“大黑话主义”、“大白话主义”乃至“大黄话主义”。诚哉斯言！一首莫名其妙的《僵尸大战》竟获奖金十万！悲夫！ 格律体新诗是新诗，当然是使用现代汉语，也就是相当于文言的白话。但是白话入诗，却不是随手捡来，而必须经过加工提炼，使之成为“诗语”。格律体新诗的诗人还得对其进行韵律的修饰、节奏的处理，殊非易事。张先锋正是深谙此道，乐此不疲。正因为如此，他对生活的热情和宽宏大度的襟怀，才能在这两部作品的字里行间得以流注，让我们随着诗人的旅程且行且歌，同观同感。我还注意到，诗人行前显然是做足了功课，对于所经之地的史地常识、风土人情都是了然于心。胸有成竹，下笔才能那样从容不迫。 诗人长途驰驱，回到家中，以这样的诗行结束全篇： 新生活从头开始 且淡忘辞岁之旅 只留下海天情愫 归结成长歌一曲”。 这“长歌一曲”，在我心中留下了袅袅的余音。
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发表于 2014-10-13 21:23:51
发表于 2014-10-16 23:35:54
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