谈谈写新诗 珂雪石

曲径通幽

谈谈写新诗          珂雪石

    相对于旧体诗歌而言，新诗句子自由，不讲平仄，甚至可以不押韵，所以大家认为相对容易了些，其实不然。新诗的难点不是外在的格式和韵律，而是语言的跳跃性、思想的哲理性，叙述的构图美、表达的含蓄美等内在的技巧和情感的把握。
作为诗歌，音乐美是必不可少的，有人提出“让诗摆脱音乐，去写纯粹的诗”，我不认同这样的观点。诗歌是语言美、音乐美的结合，如美女之双目，相互顾盼流韵。我们不仅不能偏废，而且还应该用时代的音符去充实她、丰富她，让她呈现这个时代的美。
    诗歌也应该随着时代的进步，去芜存菁，但决不能舍弃比如语言美、音乐美这样的精华，让本来琅琅上口、悦耳动听的诗歌失去其阅读的愉悦感。但我并不否定无韵律的诗歌，因为它可以用内在的节奏弥补无韵律的不足，甚至更有利于感情的自然流淌，只是缺少了一种朗读的美感罢了。
    如果简单地按照韵律来划分，新诗可分为韵律诗和无韵律诗。
    好的韵律诗应该有以下优长：一是不仅善于吸纳古典诗词语言凝炼厚重的精华，而且善于把时代的音符糅入其中，让作品舒缓结合，充满张力；二是句子虽然不是五言或者七言的定式，但是仍有自我把握的建筑美，是参差美和整齐美的完美结合；三是押韵疏密适度，只要求韵脚押韵，且韵脚平仄相对宽松，让人容易产生阅读的快感；四是可以让作者内心的表达在诗歌里与优美的意象完美结合，让读者如临画中。
    好的无韵律诗歌应该有以下优长：一是十分注重诗句内在的节奏和诗歌整体的节奏把握，通过节奏的变化，让读者寻找到内心的感觉；二是意象的挖掘更加深入和新奇，让读者在“新”里受到“冲击”，产生震撼；三是让人们在参差的句式里找到自然的美和亲切的感受，更容易让读者沉浸其中。
    无论是有韵律还是无韵律的新诗，其共同点都是更容易情感的表达，更容易把情感表达的淋漓尽致。但务必要注意，新诗如果写成了缺乏意象美的平铺直叙，那就跟白开水差不多了：有热度，没韵味。所以寻找新视角、挖掘新意象、展示新生活，是新诗不可缺少的“新”意，如果去嚼别人嚼过的馍，即使有味道，也不香甜了。
    新诗的学习，永远是在借鉴中融入自己的灵魂，而不是去一味的模仿，这是我的观点。